「木吉他」曲終人不散 @ 喬桑の文藝錄

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位於臺北市西門町成都路，有二十餘年歷史的「木吉他民歌西餐廳」，吹熄燈號了。過去「木吉他」孕育不少優秀歌手，如游鴻明、張宇、袁惟仁、莫凡、許茹芸、錦繡二重唱、動力火車……等，頗受重視。只是流行歌取代了民歌，去西餐廳聽歌的人越來越少，年輕人大都去唱KTV了，時不我予，「木吉他」不得不黯然高掛。

對於「校園民歌」，一直有著深厚情感，這是臺灣的一種音樂風格，起源於1970年代中期臺灣的大專校園，特色是大專創作歌手以吉他自彈自唱。這正好是我的大學時代，有幸躬逢其盛，當年坐在校園青草地，陶醉聆賞女同學清唱〈如果〉的一幕，至今歷歷在目。

遙想當年，冷戰局勢改變，「中華民國」被迫退出聯合國，外交連番受挫，國內政治氣氛低迷，整個社會飽受壓抑，「群星會」之類的老歌和淨化歌曲，已難以抒發民眾的苦悶、反映年輕人的心聲。1975年，楊弦和胡德夫在臺北市中山堂演唱以余光中〈鄉愁四韻〉等現代詩譜曲的作品，被視為臺灣現代民歌發展的濫觴。1976年，淡江大學的一場民歌演唱會上，李雙澤在台上甩掉象徵外來資本主義的可口可樂空瓶，拿起吉他，唱起自己的歌謠，以及改寫自蔣勳的〈少年中國〉，此則揭開校園民歌的序幕。於是全臺大專校園逐漸掀起民歌運動，大家紛紛自彈自唱自己創作的歌曲。當時著名的民歌手，包括陳明韶、包美聖、黃大城、趙樹海、李建復、齊豫、葉佳修、王海玲、王夢麟、蘇來與楊祖珺等，而稍後侯德建〈龍的傳人〉，更是膾炙人口，成為臺灣校園民歌代表作。

除了校園演唱，中廣公司陶曉清也是臺灣民歌發展的重要推手。她在自己主持的西洋熱門音樂節目中，播放年輕音樂人的創作，提供校園民歌成長的園地。1977年，陶曉清邀請吳楚楚、楊祖珺、韓正皓、胡德夫、楊弦……等民歌手，灌錄唱片《我們的歌》，進一步帶動校園民歌風潮。之後，新格唱片公司推出「金韻獎」，海山唱片公司創辦「民謠風」；這兩項民歌創作比賽，將民歌推向商業市場，連帶地電視歌唱比賽節目如「五燈獎」、「六燈獎」亦推波助瀾。那時，蔡琴雖在電視歌唱比賽失利，卻被獨具慧眼的海山唱片公司簽為歌手，與青年詞曲家梁弘志合作，陸續推出〈恰似你的溫柔〉、〈抉擇〉、〈讀你〉……等，紅極一時。再者，李宗盛等合組的「木吉他」樂團，於1978年在金韻獎大賽中脫穎而出，廣受青年歌迷喜愛，可說是當年校園民謠風的典型代表，其後推出的單曲〈散場電影〉，廣受好評，堪稱校園民歌巔峰之作，直到今天，仍是許多人愛聽愛唱的校園民歌經典。

接著，由於經濟與社會大環境改變，唱片業者以獲利為導向，美歐影音產品大舉進入臺灣，「校園民歌」單薄的技術和樸素的內容，很難與之抗衡；加上各唱片公司以大資本的商業行銷手法包裝流行歌手，傾銷市場，此商業化趨勢使得「校園民歌」盛極而衰，於是，1982年「金韻獎」停辦，海山唱片結束營業。1990年代以後，「校園民歌」已成歷史名詞矣。直到最近幾年，昔日聆聽「校園民歌」的世代，如今成為社會中堅份子，消費能力強，陶曉清等先後舉辦「校園民歌」20、25、30年紀念演唱會，莫不賣座奇佳，引起廣大的迴響，令人津津樂道。